Эскизы тела: D1 8d d1 81 d0 ba d0 b8 d0 b7 d1 82 d0 b5 d0 bb d0 b0: стоковые фото, изображения

Эскиз вдоль линии пересечения тел — 2012

Эскиз вдоль пересечения тел открывает эскиз и создает нарисованную кривую при следующих типах пересечений:

• Плоскость и поверхность либо грань детали

• Две поверхности

• Поверхности и грани детали

• Плоскость и вся деталь

• Поверхность и вся деталь

Получившийся при пересечении нарисованный эскиз вдоль пересечения тел можно использовать так же, как любую нарисованную кривую, включая следующие задачи:

• Измерение толщины при различных поперечных сечениях детали. (См. шаги ниже.)

• Создание направления элемента по траектории, представляющего собой пересечение плоскости и детали.

• Выбор поперечных сечений из импортированных твердотельных элементов для создания параметрических деталей.

Чтобы использовать нарисованную кривую для вытягивания элемента, открывающийся эскиз должен быть двухмерным. Другие задачи могут быть выполнены с помощью трехмерного эскиза.

• Чтобы открыть двухмерный эскиз, выберите сначала плоскость, затем нажмите кнопку Эскиз вдоль пересечения тел.

• Чтобы открыть трехмерный эскиз, выберите сначала плоскость, затем нажмите кнопку Эскиз вдоль пересечения тел.

Чтобы измерить толщину поперечного сечения детали:

1. Откройте деталь, затем нажмите кнопку Эскиз вдоль пересечения тел на панели инструментов Эскиз или выберите Инструменты, Инструменты эскиза, Эскиз вдоль пересечения тел.

   Откроется трехмерный эскиз (т.к. до выбора плоскости была нажата кнопка ).

2. Выберите пересекающиеся элементы:

• Выберите плоскость, которая пересекается с гранью детали.

• Нажмите на грань детали.

   

3. Поверните деталь, затем нажмите на ее противоположную (внутреннюю) грань.

Можно также выбрать деталь в дереве конструирования FeatureManager. Нарисованный сплайн появится на всех гранях, пересекающихся с плоскостью.

4. Выберите Инструменты, Измерить и измеряйте расстояние между двумя нарисованными сплайнами.

10.1. Создание эскиза тела вращения

Урок №10.

Построение тел вращения

В этом уроке показан процесс создания детали Вал червячный. Деталь представляет собой тело вращения.

Для проектирования тел вращения и элементов механических передач целесообразно использовать специальное приложе ние — Интегрированную систему моделирования тел вращения КОМПАС SHAFT 3D, которая позволяет выполнять моделирова ние в полуавтоматическом режиме и выполнять различные ви ды инженерных расчетов. В данном уроке используются только базовые функции системы.

В этом уроке рассматривается

▼Создание эскиза тела вращения.

▼Создание тела вращения.

▼Построение касательной плоскости.

▼Использование библиотеки эскизов.

▼Работа с библиотекой канавок.

▼Создание центровых отверстий.

▼Создайте новую деталь и сохраните ее на диске под именем Вал червячный.

▼Установите ориентацию Изометрия XYZ.

▼ Создайте новый эскиз на плоскости ZY.

▼На панели Глобальные привязки отключите при вязку Выравнивание, включите привязку Уг ловая.

Контур будет располагаться справа от точки начала координат эскиза. Для того, чтобы на экране было достаточно места для черчения, можно сдвинуть изображение влево.

Урок №10. Построение тел вращения

▼Нажмите и удерживайте нажатой клавишу <Shift> на клавиатуре.

▼Нажмите колесико мыши до щелчка, и не отпуская его, перетащите символ начала координат эскиза в левую часть экрана.

▼Отпустите колесико и клавишу.

▼Нажмите кнопку Непрерывный ввод объектов

на панели Геометрия.

▼Из точки начала координат постройте замкнутую ломаную линию.

Углы наклона и длины отрезков показаны на рисунке. Выбирать горизонтальное или вертикальное направление отрезков помо жет Угловая привязка. Параметры очередного отрезка отоб ражаются в процессе черчения рядом с курсором.

Нет необходимости сразу получить контур именно с такими размерами. Главное — получить контур с нужным количеством ступеней приблизительно нужных размеров.

Нет необходимости сразу получить контур именно с такими размерами. Главное — получить контур с нужным количеством ступеней приблизительно нужных размеров.

Если вы совершили ошибку, нажмите кнопку Отменить на па нели Стандартная и повторите построение участка, где была допущена ошибка. Если ошибка была замечена позже, продол жайте построения. Ее можно исправить после завершения кон тура.

▼Измените стиль горизонтального отрезка с Ос новная на Осевая. Этот отрезок будет выполнять роль оси вращения.

Азбука КОМПАС 3D

Если осевая линия получилась наклонной, нажмите кнопку Го ризонтальность на панели Параметризация и укажите осе вую линию. Линия станет горизонтальной.

Для получения точной геометрии контура нужно проставить размеры.

▼Нажмите кнопку Линейный размер на инстру ментальной панели Размеры.

▼ Для придания размерам нужной ориентации на жмите кнопку Вертикальный в группе Тип на Па нели свойств.

▼Для простановки вертикальных размеров указы вайте попарно точку 1 и очередную точку контура. Для создания размеров в правой части эскиза удобнее использовать точку 2.

▼Для простановки горизонтальных размеров целе сообразно использовать команду Авторазмер.

▼При создании размера общей длины контура 148 мм включите флажок Информационный размер (в диалоговом окне Установить зна чение размера). Необходимость его включения связана с тем, что после простановки всех преды дущих размеров геометрия контура полностью оп ределена.

▼ Закройте эскиз.

Урок №10. Построение тел вращения

10.2. Создание тела вращения

▼Нажмите кнопку Операция вращения на панели

Редактирование детали.

▼Если контур в эскизе не замкнут, как в данном случае, система по умолчанию выполняет постро ение тонкостенного элемента. Для построения сплошного тела нажмите кнопку Сфероид на вкладке Параметры Панели свойств.

▼Затем откройте вкладку Тонкая стенка, откройте список Тип построения тонкой стенки и укажите вариант Нет.

▼Нажмите кнопку Создать объект — система вы полнит построение тела вращения.

10.3. Построение касательной плоскости

Для создания шпоночного паза нужно построить вспомога тельную плоскость для размещения его эскиза. Эта плоскость

Азбука КОМПАС 3D

должна быть касательной к цилиндрическому участку вала, на котором нужно построить паз.

Построение касательной плоскости

▼Нажмите кнопку Касательная плоскость на Рас ширенной панели команд создания вспомога тельных плоскостей.

▼Укажите цилиндрическую грань вала.

К цилиндрической грани можно построить бесконечное коли чество касательных плоскостей, поэтому нужно дополнительно указать плоскость, которая проходит через ось цилиндричес кой грани и показывает линию касания для новой плоскости.

▼В Дереве модели укажите Плоскость ZY. После этого количество возможных вариантов плос костей сократится до двух.

▼Для окончательного выбора нужного варианта на жмите кнопку Положение 2 на Панели свойств.

▼Нажмите кнопку Создать объект — система вы полнит построение касательной плоскости.

Как рисовать эскизы одежды

Ежедневно на обложках модных журналов появляются новые кофточки, платья, брюки и головные уборы, которые создали популярные дизайнеры. Однако, мало кто задумывается, что прежде чем предмет гардероба был пошит, его тщательно прорисовали на бумаге – создали эскиз. Для того, чтобы нарисовать его правильно, необходимо знать несколько основных правил. Если Вы начинаете свой путь в сфере моделирования, и не знаете, как рисовать эскизы одежды — эта статья будет для Вас познавательной!

Правила рисования эскиза

Необходимо отметить, что эскиз – это не точное отображение человеческой фигуры, а значит – прорисовывать лицо человека не стоит слишком усердно. Больше внимания уделяется предметам одежды, аксессуарам и деталям, в то время, как основной силуэт, как бы остается на втором плане.

Существует ряд правил, как нарисовать эскиз правильно, а именно:

• В качестве основных инструментов необходимо выбрать твердый карандаш, который позволит легко удалить лишние линии в процессе создания модели; качественный ластик; плотную бумагу, в качестве основы наброска; краски, карандаши или другие инструменты для раскраски конечного варианта рисунка.
• Следует заранее продумать будущую позу человека, поскольку именно она показывает, созданную вещь, в наиболее выгодном ракурсе.
• В случае, если у Вас недостаточно опыта в рисовании и Вы затрудняетесь самостоятельно создать костяк – саму фигуру человека, можно воспользоваться альтернативным методом – загрузить готовый макет из интернета и распечатать его или срисовать ее с другого источника.

Если Вы хотите научиться создавать качественные профессиональные эскизы, Вам стоит уделить особое внимание всем деталям – научиться рисовать различные позы моделей, а нередко – и комбинировать их на одном рисунке.

Рисуем модель для эскиза правильно

Не знаете, как нарисовать модель для собственного рисунка? Пришло время научиться этому!

Ниже предложенное поэтапное руководство по созданию модели:

• Первой линией на рисунке станет ровная вертикальная линия, которая символизирует будущее место расположения модели. Вверху линии будет расположена голова, а внизу, соответственно – ноги. Данную линию необходимо начинать посередине листа, даже в случаях, когда силуэт будет сидеть, стоять с наклоном или занимать другие позы. Такое положение линии позволит создать пропорциональный и качественный рисунок.
• Нарисуйте овал в области головы – создавать все детали лица и прически – нет необходимости, только в случаях, когда это имеет ключевое значение, либо у Вас есть навыки рисования.
• Нарисуйте бедра модели – для этого необходимо визуально разделить линию пополам и нарисовать равносторонний квадрат, чуть ниже середины. При необходимости придать модели особую позу – квадрат стоит сместить в ту или иную сторону.
• Правильно рисуем торс и плечевую зону – проведите 2 линии от бедер, по направлению к центральной линии, тем самым создавая талию. Затем проведите еще две линии от талии к плечам, с небольшим расширением. Важно обратить внимание, что длина торса, в среднем приравнивается к длине 2-х голов. Кроме того, ширина плеч не может быть меньше или длиннее линии бедер.
• Прорисуйте область шеи и головы – дополняя модель деталями, и в то же время, сравнивая пропорции тела и головы.
• Нарисуйте ноги. Следует уделить особое внимание их длине – примерно 4-е головы, и полноте – в районе колена и щиколотки нога тоньше, чем в районе голени и бедра.
• Прорисуйте кисти и ступни – сужайте руки в области локтя и запястья, продумайте, где они будут расположены – вдоль тела или на талии. Ступни, в прямой позе, представляют в виде треугольников.

Следуя перечисленным рекомендациям, Вам обязательно удастся создать идеальную основу для будущего эскиза. Можно смело приступать к следующей части и узнать, как рисовать одежду на готовой модели.

Как рисовать одежду на модели

Не знаете, как нарисовать одежду на уже готовой модели? Тогда Вам стоит ознакомиться с рядом основных правил, позволяющих создать идеальный дизайнерский костюм,

а именно:

• Продумайте дизайн одежды, ее фасон, стиль, крой и цвет заранее. В качестве примера можно использовать популярные модные журналы и фотографии с модных показов.
• Начиная рисовать на листе, не забывайте отражать мелкие детали, аксессуары, узоры, рюши – тогда Вам удастся создать законченный и целостный образ.
• Прорисовывайте изгибы и складки в одежде с особой тщательностью – передавайте детали максимально правдоподобно.
• Для реалистичности, стоит заранее учесть плотность ткани и то, как она будет сидеть по фигуре – более плотная ткань скроет некоторые формы, а легкая наоборот – будет обтекать, словно вторая кожа.
• Обязательно прорисовывайте вертикальные складки одежды – то, как она струится по фигуре – для плотных тканей – большие волнистые линии, для легких – мелкие прерывистые.
• Если Ваша одежда имеет узор – уделите ему особое внимание, учитывая тонкости пошива ткани – места, где узор соединяется или наоборот – прерывается.
• Раскрасьте рисунок и дополните его тенями и полутенями.
• Уберите лишние линии каркаса и закончите образ.

Для того, чтобы будущий эскиз максимально отражал особенности, созданной Вами одежды, стоит нарисовать плоский макет вещи. На отдельном листке бумаги схематически изобразите фигуру спереди, сбоку или сзади – с тех ракурсов, которые отражают все детали кроя.

Для полного понимания процедуры рисования подобных рисунков, можно просмотреть видео уроки. Соблюдая рекомендации и практикуясь, даже новичок узнает, как нарисовать костюм и модель!

Tattoo • Трансфер тату эскиза на тело

Прежде чем сделать постоянную татуировку, стоит попробовать походить с временной. Она избавит от сомнений и поможет определиться с нюансами картинки. ведь может возникнуть желание доработать ее или переосмыслить идею в целом. Держаться она будет недолго, особенно если была сделана в домашних условиях. В зависимости от использованных материалов она продержится до первого принятия душа или останется на несколько дней. Так что даже может стать хорошим дополнением образа для какого-то праздника.

Конечно, тату можно набивать и без эскиза. Это называется техникой фрихэнд. Мастер просто наносит контуры и отдельные детали маркером и рисует сразу на коже. Но такое могут позволить себе только опытные люди, да и цена ошибки может быть слишком велика – переделка татуировки или полное ее удаление.

Создание эскиза на бумаге и работа с ним

Татуировка начинается с наброска, эскиза. Он помогает понять, как будет выглядеть задумка желанной татуировки, и контролировать процесс в целом.

Можно взять готовый макет, можно нарисовать с нуля – самому или попросить мастера. В любом случае все начинается с работы именно на бумажном носителе. Когда эскиз распечатан, можно оценить, насколько рисунок нравится, будет ли он смотреться на выбранном участке тела и таком размере. Если нужны правки, то эскиз сканируется и в электронном виде претерпевает изменения – меняются размеры, детализированность, оттенки. Далее он может идти в печать на трансферную бумагу.

Трансферная бумага для ручного оттиска

Правильно перенесенный на тело эскиз – залог успеха в создании ровного и красивого изображения в итоге. Для этого используется трансферная бумага, которая состоит из нескольких слоев: калька, защитный лист и основа. Она бывает двух видов:

1. На основе пленки – для принтеров;
2. На бумажной основе – для работы вручную.

Картинка, переведенная с помощью пленочной трансферной бумаги довольно легко стирается с кожи, а вот с помощью трансфера на бумажной основе можно прочно закрепить рисунок на коже.

Распечатанный рисунок прикладывается к трансферу и обводится специальным трансферным карандашом. И далее бумага прикладывается к коже, прижимается на 20 секунд и полученный оттиск фиксируется вазелином. Это салонный способ. Но есть еще и варианты создания оттиска в домашних условиях:

• С помощью копировальной бумаги и спирта. Выбранный эскиз кладется на красящую сторону копирки, и все детали и контуры обводятся острым карандашом.
• С помощью листа кальки, мыла и гелевой ручки. Кальку положить сверху на эскиз, обвести контуры и закрасить гелевыми цветными ручками внутри контуров (по желанию). И уже полученный трансфер приложить к обильно смазанной мылом коже, закрепить (можно пластырем) и снова обвести контуры острым предметом.

Принтерная термотрансферная бумага

Иногда мастера пользуются термопринтерами для перевода рисунка. То есть контуры рисунка пропечатываются на трансферной бумаге, а с нее уже рисунок переходит на кожу. Такие принтеры стоят недешево, но очень выручают в салонах, где большая проходимость клиентов. В там случае целесообразно иметь и альбом с большим выбором эскизов и их контурных вариантов. Для частников этот вариант слишком дорог, да и обычная трансферная бумага служит дольше.

Для чего нужен трансферный гель

Для создания оттиска на коже понадобится не только трансферная бумага и карандаш, но и трансферная жидкость или гель. Это своего рода краситель, который переносит и временно удерживает изображение на теле. Качественный гель поможет облегчить процедуру переноса контуров, с ним можно не волноваться за четкость линий и насыщенность цветов. Доступной вариацией являются и трансферные маркеры – они уже имеют в своем составе жидкость. Наноситься они должны на чистую и обезжиренную кожу.

Как правильно переносится изображение на кожу

К чистой, обработанной спиртом и трансферным гелем коже прикладывается бумага переведенной стороной. Ее следует плотно прижать и слегка промокнуть спиртовой салфеткой. Излишняя влага или передержка отпечатка может привести к потере четкости – картинка просто размажется.

Достаточно нескольких секунд и аккуратного снятия трансферной бумаги. После необходимо дать несколько минут коже на отдых, тогда картинка лучше закрепится. Если вышли какие-то неточности, то недостающие элементы можно дорисовать трансферными маркерами. Но самое главное правило – не спешить!

Что делать если эскиз отпечатался на теле неправильно?

Средство для удаления трансфера

Спирт медицинский

Этап подготовки кожи к нанесению рисунка крайне важен, и при его несоблюдении могут возникнуть проблемы с живучестью изображения. Очередность процедур следующая:

• промывание участка кожи мыльным раствором,
• ополаскивание чистой водой до полностью смывания мыла;
• просушивание полотенцем;
• обезжиривание спиртосодержащими растворами.

В зависимости от участка тела могут понадобиться процедуры пилинга и эпиляции.

Если все же не получилось ровно перенести оттиск на кожу, то в первые минуты его можно легко удалить спиртом, антисептиком или профессиональным гелем для удаления оттиска. Но после этого кожа должна просохнуть, прежде чем на нее снова будет переноситься рисунок.

Если оттиск создавался в домашних условиях, то может помочь любое масло: для массажа или оливковое, детский крем. Оно впитается в кожу, и краска легко сойдет. С поверхности тела краску снимет спирт, средство для снятия лака или для демакияжа.

Еще один оригинальный способ – с помощью скотча или малярной ленты. Следует приклеить кусочек на изображение, разгладить и резко сорвать. Так можно повторить несколько раз, чтобы захватить всю поверхность оттиска.

После процедуры удаления можно приложить к месту холод или протереть его кубиком льда: это снимет покраснение.

Научитесь рисовать эскизы Croquis

Итак, прежде чем вы начнете рисовать следующую иллюстрацию, начните с нескольких набросков кроки для разминки!

Что такое рисунок Croquis?

Croquis drawing — это рисование чего-либо за короткий промежуток времени. Метод состоит в сведении сложных деталей человеческого тела к простейшим элементам, чтобы быстро уловить основные элементы (пропорции, баланс, настроение) позы. Никакого специального оборудования не требуется. для рисования крокусов, так что вы можете практиковаться в этом, даже если у вас есть только альбом для рисования и карандаш. Если вы сделаете рисование кроки обычной практикой, это также улучшит ваши навыки рисования, потому что оно постепенно позволяет вам распознавать и рисовать наиболее важные элементы фигуры, которую вы видите.

Вы можете рисовать по фотографии, когда рисуете Croquis, но я рекомендую по возможности рисовать реальные объекты. Специализированные позы не нужны; естественные позы, встречающиеся в повседневной жизни, — очень хорошее исследование, так почему бы не использовать вашу семью или друзей в качестве испытуемых? Вы также можете попрактиковаться в рисовании своих питомцев. Вы также можете многому научиться у животных с помощью набросков крокисов. Однако, если живые эскизы вам не подходят, вы также можете использовать различные объекты в комнате в качестве объектов для рисования. Например, попробуйте нарисовать одну из ваших любимых фигурок под разными углами.

Художественные материалы, использованные для рисования кроки

Бумага

Можно использовать отдельные листы бумаги для рисования, но я рекомендую использовать альбом для рисования.Это позволяет сохранить целостность ваших рисунков. Со временем вы сможете оглянуться на свои прошлые рисунки, чтобы проверить свои успехи и улучшения.

Карандаши

Для рисования кроксов лучше использовать мягкий графитный карандаш с твердостью около 4–6 В. Вы можете рисовать обычным механическим карандашом, но грифель хрупкий, и кончик может повредить бумагу. Чтобы этого избежать, я рекомендую использовать грифель диаметром 2 мм.

Обратите внимание, хотя вы можете рисовать карандашом, вам вообще не следует использовать ластик для исправления.

Прочие носители

Конечно, вы можете использовать и другие инструменты, кроме карандашей! Некоторые люди предпочитают рисовать шариковой ручкой, фломастером или перьевой ручкой. Разные ручки дают разные линии. Например, линии от перьевой ручки меняются в зависимости от давления пера.

Другой вариант — кисть. Многим нравится ощущение при рисовании кистями, так как они могут рисовать тонкие линии. В дополнение к традиционным кистям вы также можете использовать перья или акварельные кисти.Однако бумага для альбомов обычно не предназначена для такой влажной среды, поэтому чернила могут просачиваться сквозь нее. Убедитесь, что вы выбрали подходящий тип бумаги для разных типов носителей.

Цифровой рисунок Croquis

Вы также можете создавать наброски croquis в цифровом виде с помощью программного обеспечения для рисования на компьютере или приложений для смартфонов на телефоне, планшете или iPad. Если ваше устройство поддерживает сенсорный экран, некоторые приложения позволяют рисовать пальцами. Конечно, рисование на экране смартфона — не идеальный вариант, потому что холст большего размера лучше для изображения всей формы фигуры.Тем не менее, вы все равно можете рисовать наброски Croquis на маленьком экране вашего смартфона, и рисование пальцами по-прежнему является отличной практикой!

Еще одно преимущество цифровых набросков Croquis — это различные ручки и кисти, которые вы можете использовать. Они имитируют ощущение и внешний вид традиционных средств рисования. Вы также можете настроить параметры инструмента кисти в соответствии с вашими личными предпочтениями при рисовании. Я также использую индивидуальную кисть при цифровом рисовании.

Хотя рисование реальных фигур всегда лучше, функции 3D-модели в программном обеспечении для рисования и приложениях для создания 3D-фигур весьма полезны для создания цифровых набросков.Некоторые примеры программного обеспечения для 3D-моделирования можно найти ниже:

Волшебная позер

Magic Poser — это приложение для создания 3D-персонажей, которое позволяет пользователю интуитивно перетаскивать части фигуры для создания поз. В бесплатной версии приложения можно использовать только мужскую модель. Для других фигурок и аксессуаров доступны покупки в приложении.

iPhone / iPad

Android

Easy Poser

Easy Poser — это приложение для создания трехмерных персонажей, которое позволяет пользователю наблюдать за фигурами под разными углами.Платная версия приложения PRO позволяет использовать и сохранять больше моделей.

iPhone / iPad

Android

Клип Studio Paint

Программа для рисования Clip Studio Paint предлагает встроенные трехмерные фигуры для рисования с регулируемыми типами тела, ростом, соотношением головы и тела, руками и позами. Вы также можете использовать их для наброска композиции иллюстрации, рисования и чернил, используя трехмерные фигуры в качестве руководства. Clip Studio Paint доступен для ПК и iPad на нескольких языках.

Настольный

iPad

iPhone

Галактика

Как создавать наброски Croquis

1. Розыгрыш в короткие сроки

Перед тем, как начать рисовать Croquis, выберите предмет. Желательно использовать живую модель, например друга или члена семьи, но подойдут и журналы и фотоальбомы. 10 минут — хорошее ограничение по времени. Я рекомендую использовать таймер вашего смартфона, чтобы рассчитать время.Сначала у вас может не хватить времени, чтобы закончить рисунок, но это нормально. Сейчас самое важное — просто заставить вашу руку пошевелить. Когда вы привыкнете рисовать кроки, вы сможете закончить в установленный срок.

2. Сосредоточьтесь на целом, а не на деталях

Ключ к созданию набросков Croquis — быстрое рисование линий. Не бойтесь ошибок и рисуйте столько линий, сколько вам нужно. По мере того, как вы привыкаете к рисованию кроксов, добавление некоторой вариации ширины линий может оживить вашу работу.

Когда рисуете крючком, не начинайте с рисования глаз и т. Д. Вместо этого нарисуйте контуры всей фигуры. После рисования общей формы переходите к рисованию любых подробных характерных частей.

Если вы постоянно рисуете кроки, вы постепенно узнаете форму и пропорции тела, такие как общая форма фигуры, формы костей, ширина / длина рук и ног и т. Д. Кроме того, вы научитесь сосредотачиваться на том, где находится центр гравитация есть. В естественных позах есть точный центр тяжести.

3. Запечатлеть настроение

После рисования общей формы и пропорций тела сравните рисунок Croquis с объектом и убедитесь, что общий баланс и настроение совпадают. При рисовании иллюстрации важно уловить настроение. Когда дети рисуют, они, как правило, сосредотачиваются на настроении, а не на точности физических деталей. Например, изображая лица родителей, они четко показывают настроение родителей, даже если черты лица не точны.Сосредоточение внимания на деталях лиц и рук важно, но никогда не забывайте также сосредотачиваться на общем впечатлении от иллюстрации.

Профессиональные художники практикуются с эскизами кроки

Преимущество рисования без предварительного наброска направляющих заключается в увеличении скорости рисования. После того, как вы нарисовали кроки достаточно долго, вам больше не нужно рисовать очертания тела, потому что ваш мозг постепенно запоминает различные балансировки тела и позы с течением времени.

Известные художники часто рисуют персонажей, не зарисовывая их заранее. Они могут это сделать, потому что у них есть четкое представление о том, что они хотят нарисовать. Чтобы достичь этого уровня, нужно приложить немало усилий, но отработка набросков на крокусах обязательно поможет вам достичь его. Профессиональные художники просматривают множество материалов и референсов и создают рисунки крокусов. Многие постоянно носят с собой альбом для рисования и ручку, чтобы рисовать людей или животных, окружающих их в любое время.

Если вы поймете, что думаете: «Я хочу улучшить свои навыки рисования, но не знаю, с чего начать и что делать!» Тогда моя самая сильная рекомендация — купить альбом для рисования и карандаш, начать заниматься рисованием крючком и не останавливаться.Ваше искусство и ваша способность рисовать то, что вы видите, будут вам благодарны.

(Создано: Sideranch Inc.)
(Автор: Юсуке Яманака)
(Иллюстратор: boi)

The Fashion Plate — Рисунок фигуры

Когда вы изображаете человеческое тело, необходимо помнить, что вы изображаете что-то живое, и в конкретном случае дизайна одежды очень важно внимательно наблюдать за типичными движениями, которые характеризуют позы, принятые моделями.Это движения гибкие, аккуратные и ловкие. Манекенщица ходит совершенно уникальным образом, чудесным образом поворачивает и раскачивает бедра, останавливается и позирует, бросая вызов гравитации.

Реакция на походку профессиональной фотомодели вызывает изумление и очарование перед лицом такого обаяния и элегантности.

Давайте вместе попытаемся понять, как передать с помощью нескольких линий рисунка эти исключительно гибкие и динамичные движения.

В каждом случае будет анализироваться вращение и встречное вращение верхней части тела, определяя ритмическую структуру и пропорции каждой позы.

Графическая интерпретация

Модная тарелка — идеальное средство изображения предмета одежды или всей коллекции.

Он должен быть живым по выражению, свежо нарисованным, динамичным в движениях, элегантным в позе и изображенным в позах, соответствующих выбранному типу одежды. Старайтесь не рисовать модную тарелку в слишком статичной или слишком реалистичной позе, результат будет деревянным, искусственным и не будет соответствовать эфемерному и радостному языку мира моды.

Также не рекомендуется изображать модную пластину в положениях, которые блокируют интерпретацию модели. Помните, что тело модели выступает в качестве основы для предмета одежды, но не должно доминировать, закрывать или искажать его; он должен, скорее, способствовать разборчивости кроя и деталей, сопровождать узор в его форме, принимать динамичные позы, чтобы подчеркнуть простор, сложные и сдержанные позы, чтобы подчеркнуть более строгий крой и более расслабленные позы для молодых.

Ритмическая структура

Чтобы оживить фигуру, недостаточно иметь в совершенстве знание анатомии: слишком точная копия может навредить изображению, сделав его холодным и безличным. Напротив, важно уметь поймать правильное положение с помощью нескольких движений и распределить вес тела, сигнализируя о плоскостях падения, линиях сравнения, углах и перпендикулярных линиях внутри и снаружи тела, чтобы можно было максимально точно воспроизвести позу модели.В первую очередь необходимо определить ключевую линию, иначе говоря, ритмическую структуру, присущую каждой позе. Эта линия может сильно различаться, так как каждая фигура имеет свой основной ритм.

Прежде всего, вы должны нарисовать линию в верхней части тела, проходящую через впадину шеи, грудину, пупок и лобковую область, которая затем спускается на землю вслед за ногой, которая функционирует как опора для тела. .

На статической фигуре, если смотреть спереди, ритмическая структура соответствует линии, которая описывает высоту фигуры.

Порядок исполнения

Чтобы понять, как распределяется вес различных частей тела, нарисуйте ритмическую структуру, уменьшите

от тела к скелету и схематически визуализируйте основные структуры, а именно линию плеч, талии, бедер и, наконец, сегменты, которые указывают положение и длину конечностей, отмечая суставы маленькими кружками.

Таким образом, мы получим очертание или основную структуру женского тела.

Затем, на втором этапе этой процедуры, нарисуйте поверх структурного каркаса общий набросок фигуры, определяющей участки тела, очертания и размеры волос,

В результате получится геометрическая фигура, похожая на робота, со всеми четко обозначенными суставами.

Затем перейдите к более подробному анализу различных анатомических особенностей с целью точного или почти точного воспроизведения исследуемого объекта.

Важно рисовать легко, поскольку будет наложено несколько штрихов карандаша.Усиливайте только те, которые подходят для визуализации схемы, устраняя другие, которые не являются неотъемлемой частью вашего исследования. Наконец, на листе кальки нарисуйте фигуру только контуром, удалив все карандашные штрихи, линии и сегменты, которые вы нарисовали, чтобы идеально охарактеризовать каждый аспект тела.

Набросок, который вы получите, будет вашей первой модной тарелкой

Слева направо: очертания и расположение частей тела с ритмической структурой.Рисунок в наброске и модная пластина.

Базовая модная пластина для воспроизводства Bo

Слева направо: расположение ключевой линии или ритма. Построение скелетной структуры в набросках, очерчивание линии плеч, талии и выступов.

Схематическое изображение частей тела

Слева направо: общий набросок всей фигуры, подробный анализ различных анатомических частей, копия фигуры, полученная в контуре

ПОЛОЖИТЕЛЬНОЕ И ОТРИЦАТЕЛЬНОЕ ПРОСТРАНСТВО

Последовательность действий: структурный анализ и эскиз кузова

Как и во всех дисциплинах, существуют правила, которым следует следовать при рисовании, чтобы правильно воспроизвести любой предмет или композицию.Одно из этих правил, вероятно, самое важное, — это понятие позитивного и негативного пространства. Пространство, окружающее фигуру, отрицательно, в то время как пространство, которое занимает тело в данной области, положительно. Во всех отношениях важно рассматривать отрицательную область как положительную, чтобы добиться правильного воспроизведения данного предмета.

Модель еще более четко определена. Модная тарелка закончена очертаниями и легкой светотенью.

Поле зрения вокруг фигуры только негативное.На самом деле это сложная структура, состоящая из динамических сил, напряжений, равновесий, пропорциональных сравнений и глубины перспективы.

Давайте проанализируем фигуру в соответствии с этими правилами, чтобы точно воспроизвести ее с точки зрения пропорций и положения. Рекомендуется использовать кальку для визуализации всех линий построения непосредственно над объектом, чтобы затем перейти к рисованию от руки.

Слева направо: структурный и контурный анализ Фигурная табличка нарисована в виде контура.

Слева направо: структурная схема с фигурой робота. Верхние и нижние конечности принимают различные положения. Тасбионная пластина, очерченная в контуре

.

Слева направо: структурный анализ. Робот, модная пластина частично одетая, нарисованная в виде контурной фигуры и структурного ритма, фигуры и структурного ритма

Движения в динамической последовательности. По мере движения плеч и таза изменяется ритмическая структура всей фигуры.

Читать дальше: Стилизация Fashion Рисунок

Была ли эта статья полезной?

Как поэтапно нарисовать человеческое тело. Как нарисовать человека учебник

Добро пожаловать в это пошаговое руководство. Здесь вы узнаете, как нарисовать человеческое тело с точки зрения 3/4. Я выбрал этот вид, потому что в большинстве руководств вы научитесь рисовать человека спереди или в профиль. Это, конечно, полезно, но окончательный рисунок будет выглядеть слишком плоским и жестким.Чаще всего в рисунках используется вид 3/4, особенно если вы концепт-художник. Такой вид дает персонажам настоящее ощущение глубины и трехмерности.

Итак, как нарисовать тело человека?

Если вы хотите нарисовать человеческое тело, вы должны выполнить этот простой 6-шаговый процесс:

• Шаг 1 : Сначала вы должны нарисовать туловище, грудную клетку и живот. Не зацикливайтесь на мышцах и сосредоточьтесь на общей форме и форме.
• Шаг 2 : Нарисуйте бедра. Снова упростите. Вы можете нарисовать эту область тела, как если бы это было короткое нижнее белье.
• Шаг 3 : Нарисуйте плечи и руки. Простые формы, такие как эллипс для плеча, трубки для рук и квадраты для рук, сделают свое дело.
• Шаг 4 : Нарисуйте ноги. Используйте трубочки для бедер и голеней и треугольники для ступней.
• Шаг 5 : Нарисуйте голову. Вы можете сделать это, нарисовав эллипс и разделив разные плоскости головы.
• Шаг 6 : Нарисуйте черты лица. Глаза, нос, губы, уши и волосы. И все на макушке твоей головы.
• Шаг 7 : Нарисуйте остальную часть тела поверх манекена.

Этому руководству можно следовать независимо от того, какой носитель вы используете, традиционный или цифровой. В любом случае, если после завершения этого урока вы захотите узнать больше о том, как улучшить свои навыки рисования и стать профессионалом в рисовании персонажей, вам следует проверить мой курс по «Как рисовать персонажей как профессионал» , когда я научить техникам и методам, которые использует профессиональный художник при рисовании персонажей .

А теперь давайте углубимся и объясним каждый шаг учебного пособия. Но, прежде чем мы начнем, вам необходимо понять важность пропорций .

Почему так важны пропорции?

Как я уже говорил, моя цель — нарисовать манекен правильных пропорций. Я понимаю, что обучать моих учеников для начинающих намного проще, если мы сосредоточимся на создании манекена, а не на группах мышц при рисовании человека. Новички, как правило, сосредотачиваются на идеальной прорисовке бицепсов или грудных мышц и забывают о большой картине: хорошо сбалансированных пропорциях.

Начнем с учебника.

8 голов

Как вы можете видеть на изображении выше, я разместил 8 голов , одну поверх другой. Эти 8 голов будут представлять идеальные пропорции человеческого тела. Они помогут нам измерить различные части кузова .

Шаг 1: Рисунок от туловища

Я всегда начинаю рисовать торс . Причина в том, что торс диктует все положение тела .После того, как вы разместите туловище и бедра, рисовать голову и конечности станет намного проще.

В моем случае, когда я рисую торс , я делаю это как одну большую деталь. Другие предпочитают сначала рисовать грудную клетку , а потом — живот . Вы можете выбрать любой способ, который вам больше нравится. Когда я нарисовал торс , я перехожу к разделению грудной клетки и живота кривой линией.Эта кривая линия пересекает центр торса . В его верхней части будет обозначен конец грудной клетки и нижней части груди . По бокам будет указано, где будут размещены плавающих нервюр .

Обратите внимание, что расстояние от пупка до области промежности равно головы еще .

Шаг 3: Чертеж плеч и рук

Как только у меня будет торс и бедра на месте, я перейду вперед и начну рисовать конечности.

Прежде всего, будет плечами . Я видел, как многие люди рисуют плечо как пару сфер в форме яйца.В моем случае я делаю то же самое, но мне также нравится рисовать верхнюю часть этой перевернутой яичной лести. Причина в том, что это позволяет нисходящей линии ловушек продолжаться на дельтоидах . В результате линия тела становится более естественной и плавной.

Для области бицепса и трицепса я нарисую трубку для каждой руки. Эта трубка сузится снизу. Здесь будет подключен к колену .

Рисунок локтя и предплечий

Колено будет расположено на той же высоте, что и плавающие ребра , по бокам туловища.

Для предплечий , нарисуем также трубку для каждой руки. Как и раньше, в нижней части они сузятся. В этом случае нижней частью будет запястье . Более или менее, оба запястья будут выровнены с промежностью в области бедер .

Своими руками

Чтобы не слишком усложнять этот процесс, я нарисую руки как два кулака . Я нарисую их довольно схематично.Для ладони , расположенной спереди, нарисуем большой неправильный квадрат для ладони . пальцев будут нарисованы в виде маленьких прямоугольников.

Для руки , расположенной сбоку, основная часть руки будет прямоугольником, а пальцев снова будут нарисованы как отдельные квадраты.

Позже вы сможете лучше определить пальцев , суставов и т. Д., Но сейчас важнее сосредоточиться на общей картине и иметь пропорциональную фигуру в целом.

Шаг 4: Чертеж ног

Следующая глава нашего путешествия будет рисовать ног . На каждые бедра нарисуем толстую трубку. Эта трубка соединит бедра с коленями . Так же, как мы сделали для рук , эти трубки будут сужаться в нижней части, где бедро соединяется с коленом .

На этот раз расстояние от промежности до наколенников составит 2 голов .

Голень

Ниже коленей мы найдем голеней и икр . Эта нижняя часть ножки будет нарисована по-разному в зависимости от положения ножек .

Нога , нарисованная спереди, представит две стороны:

-Внешняя сторона. Эта сторона будет нарисована очень короткой кривой наверху и длинной кривой под ней, которая закончится на футах .

-Внутренняя сторона. На этой стороне будет аналогичное распределение. Сверху будет линия кривой, а под ней — еще одна. Линия кривой наверху будет длиннее, чем линия на внешней стороне, но все же короче, если мы сравним ее с линией кривой, которая следует ниже, пока не достигнет футов .

Ножки

футов будут представлены в виде геометрических фигур. Тот, который расположен спереди от зрителя, можно легко понять, если нарисовать его в виде равнобедренной трапеции.

В случае футов , размещенных сбоку, это будет легко понять, если мы нарисуем его как разносторонний треугольник.

Помните, что внутренняя сторона ножек футов имеет более вогнутую форму, а внешняя сторона будет более выпуклой.

Да брось! Вы почти закончили. Ты справишься 🙂!

Шаг 5: Рисование головы

Для головы мы нарисуем сферу, которая будет представлять череп и лицо лицо .Эта сфера будет помещена поверх эллипса, который мы нарисовали для шеи . Под сферой нарисуем квадрат. Этот квадрат будет челюстью нашего манекена. После того, как мы разместим головку , мы подключим ее к корпусу , нарисовав шейку .

Нарисуем горизонтальную кривую через сферу. Эта кривая пересечет середину сферы и определит, где будут размещены брови . Следуя этой же линии, мы нарисуем ушей сбоку от сферы.Затем разделим всю головку еще одной вертикальной линией. Помните, что наша голова находится на 3/4 ракурса, поэтому обе части будут иметь разные размеры, как мы сделали для туловища . Когда я был начинающим художником, изо всех сил пытаясь научиться рисовать человеческое тело, я решил поискать информацию в Интернете, чтобы я мог узнать себя в этом вопросе. После 12 лет непрерывного обучения я создал этот видеокурс под названием «Как рисовать персонажей». Я собрал все свои знания по рисованию в более чем 4 часах видеоматериалов, разделенных на 11 лекций + 2 часа бонусных видео.

Шаг 6: Детализация головы

А теперь пора рисовать поверх нашего манекена. Прежде чем мы начнем рисовать детали тела, нам нужно частично стереть манекен. Причина довольно проста. Вы не хотите, чтобы макет эскиза мешал окончательному рисунку. В то же время вы не хотите потерять работу, которую вы проделали для рисования манекена, потому что это будет служить вам как базовая структура, на которой вы будете рисовать окончательный рисунок. Если мы хотим сравнить это с чем-то, представьте себе балки здания (это будет ваш манекен), а фасад — это окончательный штрих со всеми чертами лица и тела (кожа, мышцы, волосы и т. Д. …)

Если вы работаете с карандашом и бумагой, вы можете использовать ластик, чтобы стереть эскиз манекена, не удаляя его полностью.

При рисовании лица следует начинать с вертикальной линии посередине лица манекена. Средняя точка между бровями и подбородком будет местом расположения ноздрей носа . Средняя точка между ноздрями и подбородком будет там, где будет располагаться нижняя губа . Глаза будут нарисованы как две кривые для верхних век .Под каждым веком будет нарисован круг с точкой внутри, представляющий радужной оболочки и зрачка .

Из-за характера набора головы веко самого дальнего глаза будет нарисовано узкой кривой, а веко ближайшего глаза будет нарисовано шире.

Помните, что стороны рта будут идеально совпадать с центром каждого глаза.

Если вы хотите узнать больше о рисовании лиц, не стесняйтесь проверить мое пошаговое руководство «Как рисовать лица».

Шаг 7: Чертеж корпуса

При рисовании тела вы должны следовать базовой структуре, которую мы создали при рисовании манекена. Если соблюдать исходные пропорции, нарисовать анатомию станет довольно легко. Тем не менее, вы можете столкнуться с некоторыми проблемами при рисовании рук и футов , в основном из-за расположения пальцев рук и ног.

Своими руками

Рисование рук может быть довольно сложным, если руки открыты, а пальцы частично или полностью вытянуты.В этом случае оба кулака кажутся близкими в сжатом кулаке . Единственная забота здесь — правильно разместить суставы и, конечно же, не забыть следовать эскизу руки, который мы создали при рисовании манекена. Костяшки всегда следует рисовать поверх пальцев, при этом костяшки суставов совпадают с центром пальца. Костяшки — это маленькие суставы, которые позволяют нашим пальцам двигаться в некотором диапазоне, поэтому размещение их на одном уровне с соответствующим пальцем жизненно важно для того, чтобы нарисовать правдоподобную руку.

Ножки

При рисовании стопы манекена мы не рисовали пальцев . Раньше я этого не делал, потому что хотел, чтобы вы сосредоточились на правильном рисовании общих пропорций тела. Но не волнуйтесь, пальцы на ногах нарисовать довольно просто. Начните рисовать большой палец на внутренней стороне кончика каждой ступни. Оттуда вы должны последовательно расположить остальные пальцы ног. Помните, что второй палец, расположенный рядом с большим, почти такой же длины, как и его старший брат.От этого второго пальца ноги вы должны последовательно нарисовать три других пальца, каждый из которых короче предыдущего и один позади другого.

Что касается ступней, поставленных почти боком, то единственный полностью видимый палец — это большой. Остальные четверо будут еле видны позади своего старшего брата.

Остальная часть тела не должна представлять реальную проблему, пока вы рисуете мышцы, аналогичные тому, что я сделал на изображении ниже. В качестве совета старайтесь не втягивать мышцы полностью. Это типичная ошибка начинающего художника при рисовании человеческого тела.Я думаю, это из-за комиксов о супергероях, где тела персонажей кажутся полностью разорванными, как если бы на мускулах не было кожи. Реалистичное тело, даже если это спортивный человек, будет иметь некоторое количество жира между мышцами и кожей. Вот почему вам не следует полностью рисовать линии, отделяющие одни мышцы или группы мышц от других.

Возьмем, к примеру, дельтовидные мышцы. Как видите, не удалось полностью провести разделение между низом плеч и бицепсами и трицепсами.Вместо этого я предпочел предложить их. Это придаст вашим рисункам более реалистичное ощущение.

Заключение

Вот краткое изложение учебника, которое можно использовать в качестве шпаргалки. Если вы собираетесь опубликовать его в Интернете, укажите эту статью как источник 🙂:

Не стесняйтесь делиться этим изображением на Pinterest и в любых других социальных сетях.

Как всегда, я надеюсь, что вы нашли это руководство полезным. Если вы хотите узнать больше о других уроках, вы можете проверить раздел «Уроки рисования» в верхнем меню.Там вы найдете интересные уроки по рисованию драконов, супергероев, персонажей видеоигр и многому другому. Кроме того, если вы хотите узнать, как стать профессиональным художником, вы можете прочитать мою статью «Как стать концепт-художником», где я объясняю шаги, которые вам следует выполнить, если вы хотите продолжить эту карьеру.

Так что не стесняйтесь проверять и то, и другое :).

Надеюсь увидеть вас еще.

Тони Жустаманте Якобс.

Леонардо да Винчи | Биография, Искусство, Живопись, Мона Лиза, Рисунки, Изобретения, Достижения и Факты

Ранний период: Флоренция

Родители Леонардо не состояли в браке на момент его рождения.Его отец, сер Пьеро, был флорентийским нотариусом и помещиком, а его мать, Катерина, была молодой крестьянкой, которая вскоре после этого вышла замуж за ремесленника. Леонардо вырос в поместье своего отца, где с ним обращались как с «законным» сыном и он получил обычное для того времени начальное образование: чтение, письмо и арифметика. Леонардо серьезно не изучал латынь, ключевой язык традиционного обучения, до тех пор, пока гораздо позже он не приобрел практические знания о ней самостоятельно. Он также не занимался высшей математикой — продвинутой геометрией и арифметикой — до 30 лет, когда он начал изучать ее с прилежным упорством.

Художественные наклонности Леонардо, должно быть, проявились рано. Когда ему было около 15 лет, его отец, пользовавшийся высокой репутацией во флорентийской общине, отдал его в ученики художнику Андреа дель Верроккьо. В известной мастерской Верроккьо Леонардо получил разностороннее образование, которое включало живопись и скульптуру, а также технико-механическое искусство. Он также работал в соседней мастерской художника Антонио Поллайуоло. В 1472 году Леонардо был принят в гильдию художников Флоренции, но он оставался в мастерской своего учителя еще пять лет, после чего работал самостоятельно во Флоренции до 1481 года.Сохранилось множество превосходных рисунков пером и карандашом того периода, в том числе множество технических набросков, например, насосов, военного оружия, механических устройств, которые свидетельствуют об интересе Леонардо и его знаниях в технических вопросах даже в самом начале его карьеры. .

Получите подписку Britannica Premium и получите доступ к эксклюзивному контенту.
Подпишитесь сейчас

Первый миланский период (1482–99)

В 1482 году Леонардо переехал в Милан, чтобы работать на службе у городского герцога — удивительный шаг, когда понимаешь, что 30-летний художник только что получил свои первые значительные заказы от своего родной город Флоренция: незаконченное панно Поклонение волхвов для монастыря Сан-Донато-а-Скопето и алтарная картина для церкви Св.Часовня Бернара в Палаццо делла Синьория, строительство которой так и не началось. То, что он отказался от обоих проектов, похоже, указывает на то, что у него были более глубокие причины для отъезда из Флоренции. Возможно, изощренный дух неоплатонизма, царивший во Флоренции Медичи, шел вразрез с ориентированным на опыт умом Леонардо, и его привлекала более строгая академическая атмосфера Милана. Более того, он, несомненно, был соблазнен блестящим двором герцога Людовико Сфорца и значимыми проектами, ожидающими его там.

Леонардо провел 17 лет в Милане, пока Людовико не отошел от власти в 1499 году. Он был внесен в реестр королевского двора как pictor et ingeniarius ducalis («художник и инженер герцога»). Изящная, но сдержанная личность Леонардо и его элегантная осанка были хорошо восприняты в придворных кругах. Его высоко ценили, он постоянно был художником и скульптором, а также оформлял придворные фестивали. С ним также часто консультировали в качестве технического советника в области архитектуры, укреплений и военных вопросов, и он работал инженером-гидротехником и инженером-механиком.Как и на протяжении всей своей жизни, Леонардо ставил перед собой безграничные цели; если проследить контуры его творчества для этого периода или для его жизни в целом, возникает соблазн назвать это грандиозной «незаконченной симфонией».

Как художник Леонардо выполнил шесть работ за 17 лет в Милане. (Согласно современным источникам, Леонардо было поручено создать еще три картины, но эти работы с тех пор исчезли или никогда не были закончены.) Примерно с 1483 по 1486 год он работал над алтарной картиной Мадонна в скалах , проектом, который привел к 10-летнему судебному разбирательству между Братством Непорочного зачатия, которое заказало его, и Леонардо; Для неуверенных целей этот правовой спор привел Леонардо к созданию другой версии работы примерно в 1508 году.В этот первый миланский период он также написал одну из своих самых известных работ — монументальную настенную роспись Тайная вечеря (1495–98) в трапезной монастыря Санта-Мария-делле-Грацие (более подробный анализ этой работы, см. Ниже Тайная вечеря ). Также следует отметить декоративную роспись потолка (1498 г.), которую он сделал для Зала делле Ассе в миланском замке Сфорцеско.

В этот период Леонардо работал над грандиозным скульптурным проектом, который, кажется, был настоящей причиной его приглашения в Милан: монументальная конная статуя из бронзы, которая будет установлена ​​в честь Франческо Сфорца, основателя династии Сфорца.Леонардо посвятил этой задаче 12 лет с перерывами. В 1493 году глиняная модель лошади была выставлена ​​на всеобщее обозрение по случаю свадьбы императора Максимилиана с Бьянкой Марией Сфорца, и были сделаны приготовления к отливке колоссальной фигуры, которая должна была быть высотой 16 футов (5 метров). Но из-за неминуемой опасности войны металл, готовый к заливке, был использован для изготовления пушек, что привело к остановке проекта. Падение Людовико в 1499 году решило судьбу этого неудачного предприятия, которое, возможно, было самой грандиозной концепцией памятника в 15 веке.В результате последовавшей войны глиняная модель превратилась в груду руин.

Как мастер-художник, Леонардо содержал обширную мастерскую в Милане, нанимая учеников и учеников. Среди учеников Леонардо в то время были Джованни Антонио Больтраффио, Амброджо де Предис, Бернардино де Конти, Франческо Наполетано, Андреа Солари, Марко д’Оджоно и Салаи. Роль большинства из этих соратников неясна, что приводит к вопросу о так называемых апокрифических работах Леонардо, над которыми мастер сотрудничал со своими помощниками.Ученые не смогли прийти к единому мнению в атрибуции этих работ.

Руководство для начинающих по рисунку

Неделя 4: Строительство, поза, пропорции, структура мышц, руки, ноги, волосы и одежда

Ненавижу рисовать людей. Фигурки всегда просто , так что проще, не так ли? Ну, это просто потому, что я не умел рисовать людей.

Честно говоря, с несколькими ключевыми моментами в рисовании фигур … вы можете перейти от фигурок к обычным Микеланджело.Хорошо, может быть, нет … НО неделя краткого введения в рисование фигур определенно может улучшить ваши навыки рисования фигурок. Посмотрите, что есть в магазине ниже!

Если вы только присоединяетесь к нам, это четвертая часть нашей 4-недельной серии руководств для начинающих о том, как рисовать. Ознакомьтесь с другими руководствами здесь!

Рисунок рисунка не изменился за прошедшие века. Мы, люди, по-прежнему выглядим одинаково, поэтому методы и советы остались прежними.Я обнаружил, что лучшие ресурсы — это действительно старые публикации. Не нужно изобретать велосипед, правда?

Эндрю Лумис «Рисование фигур во что бы то ни стало» — это , действительно, содержательное техническое руководство по рисованию фигур. Типа, серьезно мясистый. Я бы сказал, что это будет отличный ресурс, если вы действительно хотите глубоко изучить человеческие фигуры. Его можно бесплатно скачать здесь.

Мое самое любимое руководство по рисованию фигур — это книга на 100 страниц «Рисование головы и фигуры» Джека Хэмма.Серьезно, не судите об этой книге по обложке! Книга Хамма была опубликована в 80-х, что становится очевидным, как только увидеть устаревшие прически. Только не обращайте внимания на кончики волос в этой.

Кроме того, эта книга удивительно проста и настоятельно рекомендуется для начинающих, поскольку она в основном состоит из иллюстраций. Хамм описывает конструкцию фигуры и головы, основные линии фигуры, модели головы, углы и сравнение, движения, пропорции и упрощенные фигуры.Он также охватывает черты лица, туловище, шею и плечи, руки, кисти, ноги и ступни.

ДЕНЬ 1: чертеж КОНСТРУКЦИЯ И ПОЗИЦИЯ

Этот конкретный урок поможет вам создать прочную основу для позы и построения вашей фигуры … и фактически он начинается с улучшения ваших фигурок! Это также включает в себя некоторую супер базовую анатомию. Обещаю, нам не нужно вспоминать что-нибудь научное из вашего школьного анатомического класса.

ШАГ ПЕРВЫЙ: Итак, мы начнем с фигурки.Которая в значительной степени состоит из 4 основных частей, не так ли? Голова, тело, руки и ноги.

ШАГ ВТОРОЙ: С помощью фигурки мы можем внести несколько изменений, которые помогут нам принимать разные позы. Мы можем разделить руки и ноги, добавив локти и колени.

ШАГ ТРЕТИЙ: Мы можем пойти еще дальше и добавить 2 вещи, которые также важны для того, как мы двигаемся… плечи и таз.

Видео

DrawStuffRealEasy хорошо демонстрирует эту концепцию.В эфире видео также есть отличная демонстрация построения и позирования с использованием фотографии модели.

Exercise
Теперь, когда мы сделали это, мы можем попрактиковаться в позировании наших фигур. Попробуйте нарисовать свою фигурку в разных позах — бег, ходьба, прыжок, бросание футбольного мяча, сидение и т. Д. Если у вас возникли проблемы с этим, и они просто вам не подходят, посмотрите фотографии людей. выполняя это действие, и используйте их, чтобы направлять вас при построении фигурки из палочек.

ДЕНЬ 2: чертеж ПРОПОРЦИИ

Теперь, когда ваша фигурка может делать самые разные вещи, мы, вероятно, должны убедиться, что она пропорциональна. Есть простой способ сделать это. Однако помните, что это всего лишь хорошая отправная точка. Не все люди будут следовать этим пропорциям, поскольку все устроены по-разному.

Секрет правильных пропорций человеческого тела заключается в том, чтобы помнить магические числа, а также расположение наших суставов.Рост человека обычно в 7-8 раз превышает высоту его головы. Многие руководства по пропорциям фигуры используют один и тот же метод или разные методы. Судя по тому, что я видел, магическое число для мужчин обычно 8, а для женщин обычно 7.

Envato — На мой взгляд, это один из лучших гайдов. Очень подробный, но легко читаемый с четкими изображениями, которые помогут вам понять метод.

Художественная студия Mr. Otter — В этом видео есть отличная демонстрация, в которой используется тот же метод.Однако магическое число, используемое в этом видео, — 7 (рост равен 7 высотам головы). Часто женщины следуют правилу семи голов, а мужчины — правилу восьми голов.

Exercise
Помните те позы фигурок, которые вы делали ранее? Давайте попробуем применить к ним эту новую модель. Запомните свои пропорции и то, как каждая часть тела соотносится друг с другом. Следуйте инструкциям, на которые я ссылался выше, чтобы создать фигуру с пропорциональными пропорциями.

ДЕНЬ 3: чертеж СТРУКТУРА

Понимание структуры мышц необходимо для более реалистичных рисунков фигур, но на самом деле это также помогает, если вы просто рисуете мультяшные фигуры.Даже в упрощенных мультипликационных фигурах прочный фундамент знаний о мышечных структурах поможет вам передать определенные позы и действия этих персонажей. Подумайте о поговорке: «Вы должны усвоить правила, прежде чем сможете их нарушить». Или что-то типа того.

На самом деле я не могу дать вам быстрого и грязного руководства по рисованию мышц, потому что их буквально ТАК много, но вот несколько отличных ресурсов, на которые вы можете потратить день 3.

Envato: В этом онлайн-руководстве кратко рассматриваются мышцы и жировые отложения.Для меня это определенно была поездка в прошлое с воспоминаниями об Анатомии 101. Это чудесный справочник по .

Придерживайтесь рисунка: это видео 2 ^и из серии из 3 частей учит, как перейти от фигурки из палочек к фигуре человека с помощью простых трехмерных фигур. Третья часть этой серии статей поможет вам разобраться в контурах тела.

Exercise
Выберите несколько поз людей в действии: лазание по скалам, танцы, баскетбольная стрельба.Сосредоточьтесь на мышцах, которые используются во время этих действий, и сосредоточьтесь на линиях, которые мышцы создают на теле. Потренируйтесь рисовать несколько человек, используя трехмерные формы, которые в первую очередь помогут вам сформировать тело.

ДЕНЬ 4: рисование РУК И НОГ

Руки
Когда я был моложе, я рисовал людей, которые всегда засовывали руки в передние карманы. Собственно, я, наверное, и сейчас этим занимаюсь. Ненавижу рисунки руками.

Пряча руки — огромная медвежья услуга для вашего рисунка. Они могут быть столь же выразительными, как лицо человека. Чтобы рисовать хорошие руки, нужна практика и, опять же, хорошее владение анатомией человека.

Как и ваша фигурка (из первого дня), руки — это больше, чем просто пять прямых линий вместо пальцев. Ваши руки состоят из 27 костей, 14 из которых находятся в ваших пальцах. Если вы хотите получить хорошее изображение рук для своего рисунка, важно сосредоточить внимание на мелких костях и суставах руки.

Многие ресурсы дают вам пошаговые инструкции по рисованию рук в определенной позе. Я думаю, что лучшие руководства — это те, кто научит вас основным принципам рисования рук, чтобы вы могли рисовать их в любой позе .